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Programa oficial
1.1. Competencia sensoperceptiva
Análisis del mundo interno y externo. Diferentes culturas y contextos. Las culturas y la diversidad musical. Conocimientos diversos estilos y géneros. Músicas populares con énfasis en lo latinoamericano.
Forma y estructura. Relaciones sonido-tiempo / relaciones sonido-espacio / relaciones sonido-movimiento / narratividad. El concepto de forma en música. Sección y tema, período, frase, motivo o miembro de frase y célula.
Formas polifónicas locales y tonales. Diferentes tipos de polifonía: polifonía contrapuntística y homofonía. Ejemplos de repertorio en diferentes culturas y épocas.
Canción. Unión con acompañamiento instrumental. Permanencia en nuestra cultura. Tipos de estructura: unión estrófica, presencia de estribillos, estribillos internos y externos al estrofa. Versificación y rima. Relación texto-música. Análisis de canciones. Unión en la música popular latinoamericana y uruguaya.
La voz/las voces. Voz humana. Su utilización en el canto y en situaciones específicas. Voz hablada-voz rítmica-voz cantada-diversas formas de emisión. Grito, cantilación, melodía a plena voz. La voz en la música profana y en la música ritual. Actualidad en diferentes temáticas.
1.1.1. Disfrutar, mostrar interés y valorar la dimensión estética y contextual de obras musicales complejas, acordes con lo visto en el curso, distintas culturas y épocas, y reconocer en ellas elementos del lenguaje musical y elementos formales básicos que componen la obra.
1.1.2. Tomar conciencia del papel de la audición musical en la formación estética, usando y ampliando el horizonte sonoro.
2.2. Competencia interpretativa
Elementos del ritmo y la melodía, dinámica, timbre, armonía, texturas.
Melodía. Alturas-registros, afinaciones. Diversas formas de organizar las alturas: tonalidad (consonancia y disonancia), tonalidad, modalidad, pentatonía.
Armonía. Acordes.
Dinámica. Uso de términos musicales: pp, p, mp, mf, f, ff, crescendo, decrescendo.
Lectoescritura musical. Aspectos de análisis y conceptualización de lo sonoro-musical. Sistemas de registro gráfico de lo sonoro-musical.
2.2.1. Explorar con alturas las posibilidades sonoras de su cuerpo y de su voz.
2.2.2. Explorar las posibilidades sonoras de instrumentos, objetos y sonidos del entorno, integrándolas en procesos creativos.
2.2.3. Ejecutar un instrumento musical aplicando conocimientos del lenguaje y de la lectoescritura musical en la interpretación de obras o trozos.
2.2.4. Desarrollar la imaginación sonora a través de prácticas musicales varias.
2.2.5. Interpretar de forma individual y grupal con apoyo del docente obras musicales vocales o instrumentales.
2.2.6. Ampliar su repertorio musical a partir de las obras o trozos.
5.5. Competencia en el manejo de los elementos del lenguaje musical
Aspectos básicos de la lectoescritura musical tradicional. Otros modos de registro gráfico de lo sonoro en la música contemporánea.
Interpretación instrumental y vocal en diversos estilos, géneros y agrupaciones.
Versión, cover, arreglo instrumental.
Interpretación y creación melódico-rítmica vocal e instrumental.
Percusión vocal y corporal. Percusión alternativa.
Los recursos expresivos en la composición, en la interpretación y en la re-creación.
Recursos compositivos: repetición, variación, modulación, progresión, lectores. Decisiones compositivas: relaciones sonido-tiempo, aspectos de forma y estructura, aspectos instrumentales, interpretativos.
Conocimientos básicos de ejecución de un instrumento musical armónico o melódico.
5.5.1. Reflexionar y analizar sobre los elementos del lenguaje musical en la práctica musical colectiva.
5.5.2. Manejar y aplicar el lenguaje técnico musical y su vocabulario específico en la práctica vocal/instrumental individual y colectiva.
5.5.3. Codificar y decodificar fragmentos musicales de manera autónoma utilizando la lectoescritura musical y aplicando conocimientos rítmicos, melódicos y armónicos.
5.5.4. Tomar conciencia, reflexión, comprende e integrar aspectos conceptuales y técnicos del hecho musical en la interpretación y creación de composiciones propias.
6.6. Competencia de la práctica musical colectiva
Interrelación de los lenguajes artísticos. Relaciones interdependientes: sonido-imagen / sonido-espacio/movimiento / sonido-texto/palabra. Productos y medios audiovisuales. El cuerpo en movimiento como generador de sonido. El movimiento como traducción de lo sonoro. La palabra como recurso sonoro. La poesía y lo narrativo como recursos imaginativos y estructurantes del discurso sonoro-musical. El código gráfico como posibilidad de registro de lo sonoro. Manifestaciones artístico-musicales contemporáneas. Producción musical. Uso de tecnologías en la composición, grabación y reproducción de música: Creación en vivo. Creación por pistas. Grabación como proceso compositivo o software y aplicaciones para interpretar y grabar música.
6.6.1. Integrar la interpretación y creación musical a la interrelación de diferentes lenguajes artísticos y diferentes soportes de manipulación y grabación sonoro-musical.
6.6.2. Integrar la música en actividades interdisciplinarias incluyendo en la creación, otros lenguajes estéticos.
6.6.3. Reflexionar y tomar conciencia sobre la importancia de la formación de públicos.
3.3. Competencia productivo-creativa
3.3.1. Desarrollar grabaciones y composiciones musicales propias, utilizando las herramientas tecnológicas de su cotidianidad (el celular y computador).
3.3.2. Utilizar las aplicaciones y software musicales como potenciadores de su creatividad musical.
3.3.3. Tomar conciencia y reflexión sobre los elementos que entran en juego en el proceso de grabación musical.
4.4. Competencia cultural
4.4.1. Descubrir y valorar la diversidad del hecho musical en las diferentes culturas.
4.4.2. Reflexionar la música como manifestación expresiva, artística y comunicacional, inmersa en el contexto social, considerando la influencia de factores de tipo económico, político, filosófico, religioso, sociológico y cultural.
4.4.3. Analizar los vínculos entre la creación musical, la sociedad y el contexto cultural comprendiendo los recursos compositivos y estilo, en su relación con las creaciones de otros tiempos y lugares y la actualidad en diferentes temáticas.